酒与音乐的搭配其实是一门艺术!,
丁美婷配音作品,配音学员作品,孟祥龙配音作品 当编辑敲下第一行字的时候，思维顿了一下下！鲍勃·迪伦是谁？没错，他是美国摇滚、民谣艺术家。在法国看来，鲍勃·迪伦赋予音乐的、可以改变人类和世界的颠覆。在鲍勃·迪伦看来，他首先是一个诗人，然后才是个音乐家。
或许，你觉得编辑下面要说摇滚！NO，错了？原谅我的直接...其实，我想说的是酒！不可否认，音乐与酒，永恒的意趣。音乐是一门艺术，酒与音乐的搭配同样是一门艺术。
Knock Knock Knock on Dylan’s Door！今年的诺贝尔奖文学奖意外地敲响了鲍勃·迪伦的大门。瑞典斯德哥尔摩当地时间2016年10月13日下午1点，瑞典学院将2016年度诺贝尔文学奖颁给了75岁的美国音乐家鲍勃·迪伦，表彰其“用美国传统歌曲创造了新的诗意表达”。
诺奖这次不走寻常路的决定一出，引发各界热议。加之鲍勃·迪伦至今未对获奖做出回应，大家都对这个谜一样的男人充满好奇。抛开歌迷的身份客观地说，迪伦得奖虽是出乎意料，但也的确当之无愧。
从1961年发布首张专辑至今，鲍勃·迪伦在流行音乐界和文化界起到的影响已超过50年，带着反战、民权运动、亚文化、嬉皮士、行吟诗人、民谣摇滚教父等多项他自己不以为然的标签，其影响力渗透至包括文学在内的多种形式。就连多次“陪跑”诺奖的村上春树，都在作品中多次提及鲍勃·迪伦，将其归为时代的标志性人物。
正如荷尔德林所说，诗、音乐与酒素来密不可分！美国不少黑人说唱歌手都很喜爱干邑，他们很多歌曲中都曾出现过干邑的字样，似乎喝干邑已成为他们说唱文化中不可或缺的一部分。
音乐与酒，永恒的意趣。音乐是一门艺术，酒与音乐的搭配同样是一门艺术。而摇滚乐少不了酒精与尼古丁相伴。迪伦开创的“民谣摇滚”，借鉴了民谣音乐简单直接的旋律以及摇滚乐强烈的节拍，最适合以富有摇滚精神的干邑来搭配。
作为世界上最古老、最驰名的干邑白兰地品牌马爹利，他的故事，是由许多世代传承与个人牺牲的故事交织而成。尚·马爹利和他的继承者们，将自己对干邑艺术的独到理解，对卓越品质的孜孜以求，融汇无穷灵感与创造力，酝酿出以马爹利为名享誉全球的极品佳酿。尤其是拥有百年历史的经典干邑马爹利蓝带，它以其醇厚芬香的口感以及优雅精致的特质，被称为马爹利“皇冠上的明珠”。当然，这也正是鲍勃·迪伦给人的感觉，历经岁月沉淀，依然忠于自我、经久不衰。
有着三百年历史的马爹利和七十五岁的鲍勃·迪伦，两个“老灵魂”相遇，格外亲切。那么，当我们在谈论鲍勃·迪伦时，打开一瓶马爹利干邑，让迪伦的嗓音、文字和酒精一起划过舌尖，回到六十年代的格林威治村，品读这位似干邑般醇厚的时代传奇。
1961年，不满20岁的鲍勃·迪伦只身来到纽约，住进了纽约的格林威治村。在这个当时“垮掉派”、民谣歌手、激进分子聚集的大本营里，迪伦听“垮掉派”诗人们朗诵诗歌，跟着他们一起吸毒、喝酒、学唱民歌。
1963年，出道仅两年的迪伦写出了《答案在风中飘荡》(Blowin in the Wind)，并且两次在全美最大规模的民谣音乐节上表演。当时，马丁·路德·金刚刚组织了“华盛顿大”，随后约翰·肯尼迪总统遇刺。在迷茫动荡的1963年，美国民权运动中的关键时期，彼得·保罗和玛丽合唱团唱红了迪伦的《答案在风中飘荡》，这首歌成为那个时代的主题曲，专辑《时代变了》(The Times They Are a-Changing)升级为人们心目中的政治宣言。
1965年，迪伦完成英国巡回演出之后，开始迷恋英伦摇滚的节奏，便转身拿起电吉他，从此走上“民谣摇滚(folk rock)”这种全新乐风。
同年，迪伦的专辑《重返61号公路》( Highway 61 Revisited)发行，大获好评，其中的《像一块滚石》(Like a Rolling Stone)标志着他正式迈入了摇滚创作阶段。虽然从原先的抗议民谣风格转型的举动激怒了歌迷，也受到了来自民权运动者的指责和批评。迪伦仍然不顾一切声音，我行我素，继续民谣摇滚乐的创作。
多年以后，这首歌被权威音乐杂志《滚石》选为“历史上最伟大的500首歌曲”第一名，而甲壳虫乐队、埃里克·克莱普顿等人也都称自己从迪伦的作品中受益匪浅。
许知远曾经说过：“正是这首《Workingmans blues》，让我对他真正地充满了崇拜。我觉得他真的就是那个时代的行吟诗人。”
鲍勃·迪伦的词作在高度的诗性和文学性之外，有着强烈的现实指涉和人文观照，结合流行音乐独有的惊人传播力，让文字超越传统文学，并用自己的表达抹平流行文化与正统文学的界限。
“在我看来，我写的任何一首歌都不会过时，”迪伦说。是的，鲍勃·迪伦“砂纸般”低沉沙哑的嗓音与传奇般的人生，如同一瓶长期储存在木桶内的陈年干邑，香醇丰厚，回味悠久……
